Kalen Anzai egy J-Pop sztár, aki egy Z generációs cyberpunk utópiát álmodik meg. Zenéjében a nosztalgia és a futurizmus keveréke, a 80-as évek szintipopjára és a 90-es évek J-Popjára támaszkodik, miközben a mesterséges intelligencia és a kiborgok jövője elé néz. Kalen dalszövegei bizakodóak és optimisták, olyan világot képzelnek el, ahol a technológia mindenki számára jobbá teszi az életet. Ő a tökéletes művész a Zers generáció számára, akik pozitív, előremutató jövőképet keresnek.
Erica Russell
Az Avex jóvoltából
Emily Osment és Ashley tisdale
Több mint két évtizede a japán Avex lemezkiadó (amely olyan megasztárokért felelős, mint Ayumi Hamasaki, Do As Infinity és Gackt) a 90-es évek végén és a 2000-es évek elején a J-pop hangzásának meghatározója volt. Most, közel 20 évvel a japán pop egy különösen ikonikus korszakának bemutatása után, amelyet kinetikus Y2K látványvilág és hiperfényes produkció jellemez, a cég egyik legutóbb debütált művésze átformálja a millenniumi korszak J-pop hangzását ismerőssé és előremutatóvá. - néző.
Az 1999-ben született és a nyüzsgő Tokiótól délre fekvő Kanagawa prefektúrából származó Kalen Anzai első három dalával nosztalgiát szított a 2000-es évek eleji J-pop azonnal felismerhető hangzása iránt. Igen, ismered a hangzást: az a csillogó, tréfás elektropop, amely színes animéket, fényes millennium-korszak technológiát és neonszínû Shinjuku éjszakai életet varázsol.
Egy feltörekvő Z generációs J-pop bálvány (valamint egy modell és egy feltörekvő divatbálvány Japánban, ahol a MAC Cosmetics kampányainak főszereplője), a digitális és technológiai témák átjárják a 20 éves Anzai szemet gyönyörködtető látványvilágát. A Sekai no Subete Teki ni Kanjite Kodoku sae Aishiteita (a világ ellenségének éreztem magam, és még a magányt is szerettem) című debütáló kislemezének videója az énekesnőt egy futurisztikus posztapokaliptikus kupolás városban mutatja be. AR kontaktlencsét vesz fel, hogy a Shibuya virtuális változatában barangolhasson, ahol mindenki egy digitális rendszerbe kerül, mielőtt látszólag kiszabadulna. (Lírailag a dal az erő megtalálásáról és a szabad, fényes jövőért való előrehaladásról szól.)
Második, szomorúbb videója, a Dareka no Raise no Yume Demo ii (Valakinek álma a következő életről) egy szeretőre emlékezik, miközben más párokat figyel meg, akik emberi kapcsolatokat létesítenek. (Nevezetesen, hogy LMBTQ+ és fajok közötti párok szerepelnek – progresszívek, és szívesen látjuk a mainstream J-pop kiadásban.) Kombinálás Blade Runner A párahullám esztétikája és a hiperérzelmes dalszövegek találkozása – Anzai egyedülálló filmes kibervilágot épített fel magával ragadó zenei videóival, amely narratíva harmadik, egyben utolsó bevezető kislemezével, a Jinsei wa Senjōda-val (Az élet egy csatatér) csúcsosodik ki.
„Ha megnézed az első kislemezem, az &aposSekai no Subete Teki ni Kanjite Kodoku sae Aishiteita,&apos második kislemez, &aposDareka no Raise no Yume Demo ii,&apos és a harmadik kislemez, az &aposJinsei wa Senjōda videoklipjeit, és láthatod, hogy van egy tiszta kapcsolat, és érdekes, ezért szeretném, ha figyelne rá” – magyarázza Anzai, és a legújabb számot „a trilógia utolsó számának” nevezi.
Ráadásul nagyon boldog voltam, hogy elénekelhettem kedvenc animém befejező dalát, Fekete lóhere, – folytatja. 'Ez egy olyan dal, amely [a főszereplőt] Astát ábrázolja, kifejezve a fájdalmat és a bátorságot, ami ahhoz kell, hogy szembenézzen a viszontagságokkal.'
Az alábbiakban Kalen Anzai az Avexszel való együttműködésről, az Y2K-korszak J-popról alkotott gondolatairól és saját definíciójáról mesél arról, hogy mit jelent cyberpunknak lenni.
Sok rajongó megjegyezte, hogy zenéd a '90-es évek végén, a 2000-es évek eleji J-pop hangzás előtt tiszteleg, miközben futurisztikus hangzást is magában foglal. Sok J-popot hallgattál a '90-es/2000-es évek korából?
Amikor kicsi voltam, úgy nőttem fel, hogy nyugati zenét hallgattam, például rockot és jazzt. Még mindig emlékszem, hogy olyan frissnek éreztem magam, amikor először találkoztam az 1990-es és 2000-es évek J-pop hangzásával. Új műfajként értelmezem, amikor hallgatom és énekelek.
Zenészként melyik zene inspirált a legjobban?
Az első élő fellépésem a The Rolling Stones volt. Lenyűgözött a szaxofonos zenekar tagja [Bobby Keys], és keményen dolgoztam, hogy [megtanuljak altszaxofont] és bekerüljek egy versenyre. Azt hiszem, ez volt a motivációm, hogy zenéléssel foglalkozzam.
Mit szeretsz élvezni, amikor nem dolgozol zenével?
Imádok filmeket nézni. I&aposm rabja a Netflix&apossnak 13 ok !
Melyek a kedvenc dalaid, amelyeket karaoke közben énekelsz?
Mindig a végén éneklem Whitney Houston&aposs I Have Nothing-t!
Arról is ismert, hogy megmutatja divatos megjelenését az Instagramon. Van kedvenc ruhád valamelyik zenei videódból?
A kedvenc videoklipes jelmezem az a ruha, amely a piros miniruhát ötvözi a motoros dzsekivel, amelyet a második kislemezem, a Dareka no Raise no Yume Demo ii videójában viseltem. Általában pirosat hordtam [korábban], de most már tetszik!
Melyek a kedvenc helyek, ahol egyedi ruhákat vásárolhat?
Általában Urahara-ban (Ura-Harajuku) és Shibuyában veszek olyan dolgokat, amelyeket aranyosnak tartottam. Ha tengerentúli ruhákat szeretnék, online vásárolok, de mindig megnézem az ELF SACK márkát.
Milyen a MAC Cosmetics-szel dolgozni? Van jelenleg kedvenc sminketrended?
A MAC kollekció látványvilágának forgatásakor az arc annyira megváltozik a sminkkel! Nagyon lenyűgözött és örömmel hoztam elő új énemet. A legújabb sminketrend [szeretem] az arc közepének kontúrozása. Azért ajánlom, mert kisebb és ősziessé varázsolja az arcod.
Miért gondolod, hogy a Sekai no Subete Teki ni Kanjite Kodoku sae Aishiteita volt a legjobb kislemez, amely bemutatta a zenédet a világnak?
A 90-es évek hangzása és a futurisztikus esztétika [kombinációja] érdekes és újszerű volt, és úgy gondoltam, hogy tökéletes lesz számomra.
Zenei videóid és dalaid futurisztikus és technológiai témájúak, például virtuális kapcsolatok és kibővített valóság. Miért akartad felfedezni a jövőt és a technológiát a zenédben?
jay electronica és erykah badu baby
Zenei szempontból valójában nem voltam tudatában a jövőnek vagy a technológiának – inkább a valódi érzéseimből merítettem. A videókezelés a kreatív csapat inspirációja volt, és együttműködés lett belőle. Önmagában nagyon szórakoztató élmény volt, és amikor először láttam az elkészült videót, felsikoltottam, hogy Cute! A forgatás előtt, amikor arra kértek, hogy javasoljak egy világnézetet, mint a prófécia [a videóban], abban a helyzetben akartam lenni, hogy kifejezzem [saját] valóságomat. Egyedül sosem volt igazán az az érzésem, hogy mindig is a jövőt és a technológiát akartam követni.
Milyen a popközösségben olyan tekintélyes ügynökséggel dolgozni, mint az Avex?
Tényleg minden nap stimulált vagyok. Annyi mindent tudok még. Mindenki nagyon menő, és mindent meg akarok tenni, hogy közelebb kerüljek hozzájuk.
Van olyan J-pop előadó, akit ajánlanál a J-pop szerelmeseinek szerte a világon?
Mostanában az Official髭男dism-t (Official HIGE DANDism) hallgattam. Imádom a dalszövegeket, és a dallamok a fülemben kalandoznak.
A Dareka no Raise no Yume Demo ii című videód jól láthatóan LMBTQ+ és fajok közötti párokat mutat be. Reméli, hogy a társadalom a távoli jövőben továbbra is elfogadja a sokszínűséget és az inkluzivitást?
Természetesen!
A dalaidban egyaránt szerepel a remény és a bánat témája. Kéz a kézben járnak?
Ha nagyon akarsz valamit, szerintem mindenki átél olyan érzéseket, mint a szorongás, a félelem és a szomorúság.
Mit jelent a te világodban cyberpunknak lenni?
Szerintem ez azt jelenti, hogy egyedinek lenni, mint a japán lányok (gyaru) kultúra.
Mi az a kibervilág, amely az első zenei videóidban szerepel? Ez egy jövőbeli Föld? A jövő Japánja?
Ez egy új világ, amelyet csak az emberi képzelet, a fantázia és a remény teremthet meg.
Hogyan néz ki az ideális jövőképed?
egy tinédzser szereplő amerikai élete
Az ideális jövő mindig változik, de ami változatlan, az a zene szeretete... Csak remélem, hogy továbbra is valós időben tudom közvetíteni az érzéseimet [bármely pillanatban].
Hallgassa meg Kalen Anzai zenéjét streaming szolgáltatásokon keresztül itt .
