2016 35 legjobb popdala

A Horoszkópod Holnapra

Az elmúlt év hihetetlen volt a popzene számára, annyi csodálatos dalt adtak ki, hogy nehéz volt lépést tartani. A fülbemászó dallamoktól a mozgalmas balladákig ez 2016 35 legjobb popdala.



2016 35 legjobb popdalaMaiD Hírességek

Youtube



Ariana Grandétól Beyoncén át Zaynig visszatekintünk a 2016-os legjobb popzenére.

Miután bemutattuk 2016 legjobb 25 popalbumát, egy újabb év végi összefoglalóval térünk vissza – és ezúttal minden a dallamokról szól. (Lemaradt a tavalyi válogatásunkról? Nézze meg!)

Beyoncé &aposs politikai töltetű cselekvésre való felhívásától kezdve Ariana Grande sötét táncparkett-lüktetőin át a Bruno Mars örömteli évvégi bopjaiig, hogy segítsen elkerülni a bajainkat, ha csak egy pillanatra is, kedvenc művészeink segítettek átvészelni egy meglehetősen viharos évet. eszkapista pop és társadalomtudatos szonikus gondolatmenettel egyaránt.



Tekintse meg alább a 2016-os legjobb dalok közül kiválasztottakat.

Nem látott a listánkon egy számot, amelyet szeretett? Tudassa velünk a megjegyzésekben!

  • Polydor

    Polydor



    Az 1975-ös „Párizs”

    február 26-án jelent meg

    Nem számít, hogy ez a Police-szakadás szándékos-e vagy sem – Az 1975-ös újítás az Every Breath You Take with Paris-hoz képest, egy közepes tempójú szám, tele átütő gitárokkal, finom dobokkal és nyílt szentimentalizmussal. Matt Healy énekes riasztó egysoros dalokat énekel ( Volt egy buli, amit ki kellett hagynia / Mert a barátja folyamatosan vágta a csuklóját ). Párizs egy dal csillogó, sóvárgó szemszögéből adódóan szilárdan alátámasztja az 1975-öt, alig öt perc alatt. - De Szubiak

  • Alicia Keys, „Pawn It All”

    november 4-én jelent meg

    A 2009-es Empire State of Mind óta először Alicia Keys sikeresen kidolgozta szülőhazája (és szeretett) New York városának komoly képét, Harlemtől a Brooklyn Bridge-ig. Itt a hatodik stúdióalbuma az eddigi legőszintébb, és a Pawn It All olyan jó, mint valami Dalok a-mollban . A szám old-school, funk-üzemű dallamokat ötvöz a hip-hop ritmusának modernségével, hogy egy időtlen lábdobogást hozzon létre, és egy olyan hangszínt, amely egyenlő a brooklyni utcasarokkal és az Upper East Side-i buszjárattal. Arra gondolva, hogyan fogunk most megcsinálni/ Hogyan etetjük most a babákat / Túléljük / Isten gondoskodik róla / Csak kelj fel és tedd meg most , Keys makacs őszinteséggel esedez, amitől Taylor Swift New Yorkja úgy néz ki, mint egy szivárgó hógömb. – Matthew Donnelly

  • Durva kereskedelem

    Durva kereskedelem

    Anonhi, 'Drone Bomb Me'

    március 9-én jelent meg

    Anohni énekes-dalszerző – korábban Antony Hegarty néven – soha nem fogy ki az új módokból, hogy zeneileg tönkretegyen. Az EDM-producerek, Hudson Mohawke és Oneohtrix Point Never közösen készítették el a csillogó, de mégis égető számot, amely úgy hangzik, mint egy szerelmes dal (Szeretnék a szemed alja lenni), amíg jobban meg nem hallgatod: A szöveg egy test szemszögéből szól. A háború sújtotta, a ténylegesen lebombázott testek olyan könnyű nem gondolni rájuk, és felkérik a hallgatót, hogy fontolja meg a bűnrészesség kérdését. Robbantsd fel kristálybelem / Fektesd a lilámat a fűre, Anohni könyörög a kibontakozó szintetizátorok hullámai miatt. Válassz engem. Ez egy szívszorító üzenet egy erőteljes csomagban. – Samantha Vincenty

  • Republic Records

    Republic Records

    Ariana Grande, 'Into You'

    Megjelent május 6-án

    Volt jobb sötét táncparkett vihar, amit 2016-ban adtak ki, mint az Into You? Nem, valójában nem volt. Az „Into You” soha nem kapta meg a kellő igazságot – a sokkal kevésbé hihetetlen „Side To Side” és Nicki Minaj által durván oldalra lépett a kampány közepén –, de minden elismerést megérdemel: a sima, lüktető, tempós Max Martin által készített ajánlatot. Veszélyes Nő még mindig ugyanolyan erősen üt, mint a premier napján. Azoktól a hatalmas pint méretű pophercegnős karajoktól a kellő mennyiségű nevetséges, Mimi-lite szövegig ('Egy kicsit kevesebb beszélgetés és egy kicsit több érintsd meg a testemet') az 'Into You' egyszerűen hatalmas. (Mínusz az unalmas videó.) – Bradley Stern

    hogyan lehet személyesen találkozni Justin Bieberrel
  • Warner Bros.

    Warner Bros.

    Bebe Rexha, 'No Broken Hearts (feat. Nicki Minaj)'

    március 16-án jelent meg

    A 40 legjobb rádió- és aposs-dalszerző/kiemelt előadó, Bebe Rexha iszik és eltáncolja a fájdalmat a No Broken Hearts-en. A 2016-os év tökéletes felpörgetése, a szám egy trópusi trap-light ütemre épül a versek alatt, mielőtt egy himnikus kórusra visszazuhanna, amely arról szól, hogy a one&aposs szívfájdalmat az ajtó előtt hagyja. Ez tiszta guilty pleasure pop – levonva a bűntudatot. - Erica Russell

  • Kolumbia

    Kolumbia

    Beyonce, 'Hold Up'

    Április 23-án jelent meg

    Nehéz, sőt lehetetlen kitűnő számot találni Beyonce Tour-deforce Lemonade-ján. De a Hold Up többszöri meghallgatást érdemel, különösen azok számára, akiket valaha is sértett egy korábbi láng. Egy énekdallamot a Yeah Yeah Yeah Maps-ből kölcsönzött, de egy sokkal bosszúállóbb (és kalipszó-ihletésű) helyre viszi, a Hold Up a dühöt a legalacsonyabb, legfélelmetesebb formájában példázza. Itt Beyonce a vihar előtti nyugalmat testesíti meg egy kiegyensúlyozott és közömbös énekhanggal, de valahogyan dúdol a mögöttes, metsző halállal. Mi a rosszabb: féltékenynek vagy őrültnek nézel ki? – kérdezi egy baseballütővel hadonászó Beyonce, mintha nem lenne egyértelmű a válasz, inkább őrült lennék. — Ali Szubiak

    Figyelj APÁGÁLY.

  • atlanti

    atlanti

    Birdy, 'Shadow'

    március 25-én jelent meg

    Míg az énekes-dalszerző erőssége a szerelem távolról való megfigyelésében rejlik, Kegyes hazugság Track bezárja a szakadékot, és Birdyt feszülten köti a szerelme témájához. Magas, alacsony – ő is követni fogja, és Shadow hangja követi a példáját, vakítóan ingadozva Birdy mély, földes tónusai és ózonlyukasztó falszettugrásai között. A kísérteties szó elcsépeltté és elcsépeltté vált a popkritikát illetően, de ezt őszintén nem lehet másképp leírni. – Matthew Donnelly

  • Köztársaság

    Köztársaság

    Ariana Grande, 'Greedy'

    Megjelent május 13-án

    Ariana Grande valószínűleg elege van a Mariah Carey-hasonlításokból pályafutásának ezen a pontján, de ha valaha is Veszélyes Nő számok rengeteg újat szabadítottak fel, legyen az a kürtös Greedy. Grande itt teljes falszettel megy, olyan magasra üti a hangokat, hogy a létezés egy másik síkjába süllyed. De az összes énekakrobatikája mellett (és ne tévedjen – sokan és gyakran vannak jelen), a felpörgetett táncszám csak egyenes, funkcionális szórakozás. - De Szubiak

  • BLACKPINK, 'Boombayah'

    augusztus 8-án jelent meg

    Az év egyik leginkább függőséget okozó száma, az újonc K-pop lánycsapat, a BLACKPINK&aposs debütálása nem más, mint kirobbanó. Egy petárda dal formájában, a 'Boombayah' egy nagy, hangszóróktól zúgó EDM-zenekar hip-hop vásárral – egy rendkívül gyúlékony hangszer, amely egy másik (egykori) YG Entertainment négyes egyik legnagyobb slágerére emlékeztet. (Természetesen ez a 2NE1&aposs „I Am the Best” lenne.) Fülbemászó, szexi neonfürdős pop, amely keményen szól. Bumm, valóban. – Erica Russell

  • RCA

    RCA

    Britney Spears: 'Akarsz átjönni?'

    augusztus 18-án jelent meg

    Egyenlő részek A zónában -korszak kísérleti sex pop és Végzetes nő -era dance jam, Britney Spears&apos harmadik és utolsó promóciós kislemeze 2016&aposs Dicsőség egy tagadhatatlan durranás. Lengő basszusvonallal, keményen csapódó flamenco ihletésű gitárriffel és érzéki, csillogó felosztással: 'Do You Wanna Come Over?' bemutatja a pop hercegnőjét a legkacérabb és legszórakoztatóbb alakjában. Ahogy Spears felkínálja a sima zsákmányhívási meghívást (vagy meghívást „bármire” – ő és „csináld!”) a háttérénekesek és a szintetizátorok kiáltó kórusa mellett, egyszerűen lehetetlen visszautasítani. Végül: ' Senkinek sem szabad egyedül lennie, ha muszáj .' – Erica Russell

  • Vroom Vroom Recordings

    Vroom Vroom Recordings

    Charli XCX, „Vroom Vroom”

    február 26-án jelent meg

    Gyors és dühös eltérés az énekes-dalszerző&aposs előző albumának punk popjától, Szívó , A „Vroom Vroom” új korszakot nyitott a Charli XCX számára, amelyet a 2000-es évek eleji rágógumi összetéveszthetetlenül magas fényű csillogása jellemez. A London&aposs PC Music varázsló, Sophie jóvoltából fizz-n&apos-pop produkciót felvonultató kislemez egy karcsú és fényes elektro-pop banda, amely egyszerre nosztalgikusan és futurisztikusan hangzik. - Erica Russell

  • Broods, 'szabad'

    Megjelenés: április 1

    A mogorva, szomorúfiús vallomások és pislogó töprengések által jegyzett popév elteltével megtalálja a szükséges slágert az új-zélandi születésű testvérpártól, a teljesen gátlástalanul. Az olyan fantasztikusan szélfútta kórussal, mint Ellie Goulding Anything Could Happenje, a Free egyszerre gyújtó és megnyugtató, és a Hold felé repíti a hallgatókat, mielőtt finoman, tollsebességgel visszatereli őket a földre. A szám hátborzongató, Stranger Things melletti elektro-zümmögése Georgia Nott kristályos, de jeges hangvételével párosítva, ahogy a cím is sugallja, teljesen felszabadító. – Matthew Donnelly

  • atlanti

    atlanti

    Bruno Mars, „Chunky”

    november 18-án jelent meg

    2016-ban egy partihimnusz vagy 12 is használható, és a Top 40-ben senki sem szórakozik jobban, mint a kitörölhetetlen Bruno Mars. Az általa kedvelt, funkcionális retro-karcsú stílusban felszerelve, a Chunky egy dance-pop remekmű, kiegészítve a '80-as évek szintetizátoraival és azokkal a fajta sajtos dalszövegekkel ('Kiálts a lányoknak, akik időben fizetik a lakbért'), amelyek a Mars részévé váltak. jó érzésű aláírás. - De Szubiak

  • Carlos Vives és Shakira, 'A kerékpár'

    Megjelenés: május 27

    Az utóbbi időben keveset lehetett ünnepelni, és az állhatatosan komor Top 40 nagymértékben tükrözi megélt valóságunkat. Carlos Vives és Shakira azonban könyörületesen összeállt a vallenato ihletésű La Bicicleta mellett – a nosztalgia felemelő, ujjongó ünnepe, amely soha nem látott harmóniával ötvözi a cumbia, a reggaeton és a pop elemeit. Egyik művésznek sincs szüksége a másikra a karrier fellendítéséhez, de kettejük további együttműködése nagyon is segíthet abban, hogy átvészeljük a következő négy évet. - De Szubiak

  • Parkwood Entertainment

    Parkwood Entertainment

    Chloe x Halle, 'Red Lights'

    Április 29-én jelent meg

    A tinédzser Bailey nővérek a gyerekszerepekre és a YouTube-fellépésekre vágtak bele, de a Beyonce’s Parkwood Entertainmenthez szerződve idén egyértelműen a rivaldafénybe kerültek. Április műfaji dac Sugar Symphony Az EP gyakorlatilag leállítja, hogy élni fogják-e a hype-ot? Gondolj darabokra, és a pislákoló vörös fények tökéletesen magukba foglalják varázslatukat, látnoki tinédzserkorukat. És nem akarok mást, mint otthon lenni /Nyomd le a gázt, csak legyél egyedül / Kapcsold ki a világot /Táncolj önmagammal, mint a balerinák, a ketten egyhangúan énekelnek dadogó dobpergésen. A dal légies, mint a baba lehelete, amely megkoronázza a fejüket az EP borítóján, de olyan strapabíró, mint amilyen szép. – Samantha Vincenty

  • Clean Bandit, „Tears (feat. Louisa Johnson)”

    Megjelent május 27-én

    A Clean Bandit immár kétszer is bebizonyította, hogy a következő képlet bolondbiztos: toborozzon egy fiatal nőt, aki dübörgő hangja van, szaporítsa meg a teljesítményét lázas vonós hangszerelésekkel, és hozzon létre olyan terméket, amelyet nem lehet tagadni vagy cáfolni. Két évvel a Jess Glynne-nel együttműködésben született Rather Be hatalmas sikere után az angol elektropop csoport X-Faktor ’s legígéretesebb nyertese, Louisa Johnson, és megépít neki egy megfelelő pop-launch padot, amelyről szabadon fújhat. A diszkó táncteremhez illő tempójával és egy hatalmas híddal, amely minden évezredes poprajongót kielégít, a Tears megteszi a potenciálisan képletes igazságot, és – karrierje nagyon korán – Johnson versenyzővé tette magát. – Matthew Donnelly

  • Epikus

    Epikus

    Fifth Harmony: Otthoni munka (feat. Ty Dolla $ign)

    február 26-án jelent meg

    A Fifth Harmony tud egy-két dolgot a munkáról, a munkáról, a munkáról. Négy évvel az &aposX Factor USA&apos debütálása után a lányok végre beütötték első Top 10-es slágerüket, amivel a sok-sok holddal ezelőtti Pussycat Dolls óta először töltötték be a lánycsapatot a slágerlistákon. Minden darabjaik 7/27 a vezető kislemez megnyugtatóan pofátlan – egy kórus &aposwork, work, work&apos fülférgétől kezdve Camila&aposs éneklésen át az élő fellépések alatt egészen Ally Brooke-ig, aki egy keréken kalapált az építkezési témájú videón. Soha korábban nem érzett még egy ódát a távoli foglalkoztatásról ennyire kielégítően. - Bradley Stern

  • RCA

    RCA

    Britney Spears, 'Slumber Party (feat. Tinashe)'

    november 16-án jelent meg

    Az ötlet, hogy részt vegyen egy szunnyadó bulin Britney Spearsszel, már önmagában is elsöprő, de ha az (öröm)útra a végső rajongó lány, Tinashe is eljön, az egy üveg parfümös krém a tetejére. Az érzelmileg kimerítő kudarc után, ami az #OriginalMakeMeVideo-gate volt, a „Slumber Party” volt az alapvető szellős folytatás. Dicsőség amivel a párt (szó szerint) visszakerült a kampányba. Azoktól a Janet-y coosoktól ('We ain&apost gonna sleep toni-i-ight') a reggae árnyalatú kóruson át egy gyönyörű, formába visszatérő zenei videóig, amely MILF-ízű szexualitást és éppen a megfelelő mennyiségű BFF-szédülést nyújt. a két sztártársnak (Tinashe örökre halott, még mindig), Brit Brit és Tinashe örökké dühöngött. Csak ne öntse ki a tejet...soha nem tudhatja, mit fog tenni B azzal a nyelvével. – Bradley Stern

  • Kimbra, „Sweet Relief”

    Megjelenés: szeptember 30

    A 2014-es alulértékelt Az arany visszhang , kinyilvánította, hogy szereti a 90-es évek zenéjét, de a Sweet Relief-en Kimbra azon kapja magát, hogy egy határozottan '80-as évekbeli ritmusra tör. Janet Jackson, Prince és Oingo Boingo szerelméhez hasonlóan a Sweet Relief is a 80-as évek R&B, tánc és újhullámos hangok elvetemült, furcsa tudományos fúziója. Vastag, ragacsos basszusvonal dübörög, miközben ragacsos-édes szintetizátorok szivárognak át a számon, és funky meggyőződéssel hajtják előre a buja, közepes tempójú jameket, miközben Kimbra kifejezi vágyát egy kis bőrre. Ez egy igazán bizarr, érzéki visszalépés, de olyan jó érzés, amikor megadja nekem ezt a hangosan édes megkönnyebbülést. — Erica Russell

  • Kacey Musgraves, 'Christmas Makes Me Cry'

    Megjelenés: október 28

    A módszeres, melankolikus reflexió zenei formában, a Christmas Makes Me Cry szezonális témája ellenére egész évben hallgatható. Musgraves a szívfájdalom, a magány és a halál elkerülhetetlen témáit kutatja anélkül, hogy túlságosan megnehezítené a megközelítését. Vágyakozó, elkeseredett énekhangja szakszerűen párosul pengetős, közepes tempójú gitárokkal, hogy felfedezze ezt a jó érzést. Mire a kórushoz ér ( És tudom, hogy azt mondják: &apos Kellemes ünnepeket kívánok&apos / És minden évben, őszintén igyekszem / Ó, de karácsony, mindig sírva fakad ) azon tűnődsz, hogy lehet valakinek kedve ünnepelni. - De Szubiak

  • Def Jam

    Def Jam

    Kanye West, 'Ultralight Beam (feat. Kelly Price, Chance the Rapper, The-Dream és Kirk Franklin)'

    február 14-én jelent meg

    Kanye gyakran bosszantó Twitter és vitathatatlanul nőgyűlölő bánásmódja egy viaszos Taylor Swift-proxyval a Famous videóban nehéz volt megvédeni idén (bár a közelmúltban történt kórházi kezelése sokkal bonyolultabb magyarázatot sugall, mint a „bunkó!”). De a fenébe is, ha még mindig nem csinál olyan zenét, amit szeretek. Az Ultralight Beam pontosan az, amit a cím ígér, evangéliummal átitatott pozitivitást nyújtva a komplexum tetején, és többnyire nagyszerű. Pablo élete . Kanye bölcsen hagyja, hogy vendégei felülmúlják őt a dalon, amelyet Mike Deannel készített, Chance the Rapper és Swizz Beatz Kelly Price lenyűgöző énekhangja adja az Ultralight érzelmi gerincét, és hallod a mosolyt Chance the Rapper arcán, ahogy rappel. A lányom úgy néz ki, mint Sia/ Nem láthatod őt, amíg nem hozza a versét a crescendo-ba. A kórus hangja pedig, amely a gospel-szupersztár, Kirk Franklin megváltásról és reményről szóló mini prédikációja után zárja a számot, elegendő ahhoz, hogy igazolja a kilenc (9) produceri kreditet. - Samantha Vincenty

    hírességek, akik durván viselkednek a rajongókkal
  • Lucius, 'Poros ösvények'

    Megjelent március 11-én

    Jess Wolfe és Holly Laessig – akik rutinszerűen egymás tükörképének formálják magukat – ragaszkodnak ahhoz, hogy nem testvérek, de vízzáró harmóniájuk azt sugallja, hogy egypetéjű ikrek lehetnek, akiket születésükkor elváltak egymástól. A Berklee-n képzett énekesek a lélegzetelállító Lucius indie-pop együttes élén állnak. Te jó ég a pálya és az öv összhangban, mint a koreografált ágyúlövések sorozata, amely harcias és elég halálos lövéseket ad ki ahhoz, hogy megsértsen bizonyos fegyverszüneteket. A gyártás klasszikusan és nyugodtan, tehermentes gitárpengetésekkel indul, mielőtt az alattomos, könyörtelen jajgatás veszi át az uralmat. A csoport magyarázata szerint másodéves albumuk a házasság hallgatólagos kihívásairól beszél, de itt a diszharmónia nem más, mint eufónia. – Matthew Donnelly

  • Belváros/Atlanti

    Belváros/Atlanti

    Miike Snow, 'Érzem a súlyt'

    március 4-én jelent meg

    A svéd indie csoport harmadik nagylemeze, iii , egyébként a rikító elektropopból táplálkozik, de annak alantas, atmoszférikus balladája üt meg a legmarkánsabban. Az egyszerre pusztító és könnyed I Feel the Weight gyönyörű csábítást ad az érzelmi tönkremenetelnek – itt a szerelmi betegség az egészség tökéletes képe. A hátborzongató Vocoder effektusokkal és buborékpop ütőhangszerekkel Miike Snow veszteség elfogadó szakasza egy utazás kanyargós hullámvölgyön keresztül, ahol a kilátás kissé homályos, de nem kevésbé megéri a hosszas pillantást. – Matthew Donnelly

  • Barsuk

    Barsuk

    Ra Ra Riot, „Bad Times”

    február 19-én jelent meg

    Egy évtizeddel azután, hogy a pincékben játszott a lerobbant egyetemi ütközőpadokban, a Syracuse indie csoport sikeresen alkalmazta a hangzást az ezüst burkolat koncepciójában. A Bad Times a Need Your Light kevéssé valószínű napsütése, és egy sor kemény törést ír le, amelyeket Wes Miles valahogy elhárít. A szám csiszolt garázszenekar bliss, és duzzadó előkórusokon keresztül kanyarodik fel, mielőtt szintetizátorral átitatott popzenei gyorslabdákat adna elő. – Matthew Donnelly

  • Roc Nation

    Roc Nation

    Rihanna, Kiss It Better

    március 30-án jelent meg

    A rettenthetetlen haditengerészeti parancsnokunk a múltban ridegebb és kevésbé finom volt, de Anti A 'Kiss It Better' vitathatatlanul Rihanna minden idők legszexuálisabb dala. Az agresszió a hangjában, ahogy parancsokat ugat ('Vedd hátra, fiú!'), tekergőzik és felcsiszolódik a szexi elektromos gitáros nyöszörgés ellen...a végére nehéz nem érezni úgy, hogy RiRi alaposan kidobott. . – Bradley Stern

  • Royksopp, 'Soha soha (feat. Susanne Sundfor)'

    Szeptember 9-én jelent meg

    A csillagos Scandi-pop űrje mély és sötét ezekben a nehéz időkben. A pokolba is, még Robyn is szívesebben dörzsölné a klasszikusok remixeit, mintsem hogy új jam-készletekkel látjon el bennünket. Szerencsére 2016-ban visszatért a norvég szuperhősök, Röyksopp egy váratlanul dús táncparkett-elektro-bangerrel. megerősítve Susanne Sundfor tehetséges karajával. Ettől a komoly refréntől ('Never ever gonna let you go now!') a zökkenőmentes ütemekig a 'Never Ever' olyan, mint Carly Rae Jepsen és aposs lélegzetelállító elektro-pop szerelmi kapcsolatai. Vigyázz a híd akadozó tönkremenetelére – ez valóban a hajmeresztő nagyszerűség cucca. – Bradley Stern

  • Sabrina Carpenter, 'On Purpose'

    Megjelenés: július 29

    A ködös EDM-lite ballada kavargó szintetizátorokkal és boldog trópusi összeomlással, a Disney Channel sztárja, Sabrina Carpenter meglepően füstös, pörgős popódákat ad a véletlenül szerelembe esésről kiváló 2016-os albumának, az On Purpose címadó számában. Bár hűvös és hangulatos, Carpenter meleget és szívet kölcsönöz a kislemeznek, köszönhetően az érzelmes énekhangnak – és egy tagadhatatlan horognak. – Erica Russell

  • Interscope

    Interscope

    Selena Gomez, 'Kezek magamnak'

    január 26-án jelent meg

    Igen, a dal technikailag tavaly jelent meg&aposs Újjászületés , de 2016-ban Selegend formálisan megáldott minket pehelykönnyű, Prince-ihlette metaforikus gin and juice-jával, amely a Top 10-es slágerré vált – és fantáziájával egy elindítandó zenei videóról, amely mindannyiunkat emlékeztetett arra, hogy telepítsünk egy megbízható biztonsági rendszer. Egyszerűen semmiféleképpen nem hagyhattam ezt ki. (Úgy értem, megtehetném, de miért akarnám?) – Bradley Stern

  • Taeyeon: Miért?

    Megjelent június 28-án

    Az elejétől a végéig a 'Why' nem hagy kétséget a Girls&apos Generation vezetőjének, Taeyeonnak szólójátékát illetően, aki 2016-os Why című minialbumának vezető kislemezén egyszerűen megcsillan. A trópusi R&B szám a csillogó pop azonnali fertőző szelete, amely folyamatosan épül és összeomlik az atmoszférikus szintetizátorok és dallamos énekek rohanása közepette. És vitathatatlanul lenyűgöző. – Erica Russell

  • Youtube

    Youtube

    Beyonce, 'Formation'

    február 6-án jelent meg

    Ami apró magként kezdődött – a freestyle Rae Sremmurd Swae Lee-jétől a Coachella '14-be vezető úton Mike Will Made It producerrel, O.K., hölgyeim, most kezdjük a formációt – végül a nővé válást, a dél-fekete-amerikai kultúrát (New Orleans-i rapper, Big Freedia) ünneplő himnusz gyülekezési kiáltásává nőtte ki magát, transzmogrált. egy rövid, de jelentős mellékjátékot ad be), és Beyonce továbbra is képes megemelni a lécet. Ha a World Wide Woman az alfa, akkor a Formation az ómega, és ezt hallani és szeretni annyi, mint a részének érezni. Én ölök, Bey ölj, egész nap gyilkolunk. – Samantha Vincenty

  • Angel Olsen, 'Szív alakú arc'

    Megjelenés szeptember 2-án

    Angel Olsen örökre zseniális munkája a 2016-os alkotásokkal a pop területére süllyedt Az én nőm, de a Heart Shaped Face inkább Dusty Springfield találkozik a 80-as évek végének nehézfedelű Julee Cruise-szal. Noha szerelmes dalként jelenik meg, visszafogott, szövegesen kizsigerelt, a szerelmesek árulása miatt olvassák el: Mindig rám gondoltál, amikor rám gondoltál? Vagy az anyád volt? Vagy a te menedéked volt? Vagy egy másik szív alakú arcú? És akkor, Olsen egyedi érzékének kifejezésére a legtöbben túl rejtélyesnek találják, hogy megfogalmazzák: Érezted, hogy kiáshatom vagy törölhetem? – Samantha Vincenty

  • Effess

    Effess

    Terror Jr. „3 Strikes”

    március 31-én jelent meg

    A kortárs pop legtitokzatosabb triója, a Terror Jr. nyilvános támogatást kapott a reality TV&aposs vezető hölgytől, amikor debütáló kislemezük, a 3 Strikes beállította Kylie Jenner Glosses című bizarr szájfényreklámjának filmzenéjét, amely minifilmként is funkcionált. Valahogy a dal felülmúlta a Ms. Jennert övező felhajtást – önmagában is remekül megállja a helyét, köszönöm szépen. A modulált, szinte érthetetlen ének a sima, R&B-be hajlított szintipopra rétegezve egy közepes tempójú jamhez tökéletes egy hűvös nyári délutánhoz – vagy egy gyors kiruccanáshoz. - De Szubiak

    Ashley tisdale nettó értéke 2020
  • The Weeknd, 'Stargirl Interlude (feat. Lana Del Rey)'

    november 25-én jelent meg

    Úgy tűnik, hogy még ha ő maga is kiadott egy új lemezt 2016-ban, Lana Del Rey még mindig megalkotta az év&aposs egyik legjobb dalát – vagy inkább ugratásokat. Túlságosan rövid 1:21 percnél kezdődik a Queen of Coney Island&aposs legújabb cameoja a BFF Abel&aposs című filmjében. Starboy A rekord döntő falat, amibe bele kell kapaszkodnunk, amíg várunk a Nászút nyomon követése. Noha ez csak egy közjáték, a tompa képek – az LDR a konyhapulton lehajolva sikoltozva – maradandóbb benyomást kelt, mint sok más idén megjelent dal. Lanában bízunk. (Az album többi része is nagyon jó.) – Bradley Stern

  • Lizzo, 'Good As Hell'

    Április 22-én jelent meg

    Ne figyeljen a pop lehangoló állapotára, amelyet a 2016-os Top 40 rádió képvisel: Lizzo énekes-rapper felemelkedése valóságos volt, és Kókuszolaj Az EP közel sem akkora, mint kellene, Fodrászat: A következő vágás hangsávján a Good As Hell-t a mainstreambe emelte. Lizzo nagy hangja és ujjongó szelleme a Ricky Reed által készített számot azonnali, klasszikus „beszélj a kezünkbe” jammé varázsolják, a hallgatás pedig olyan érzést kelt, mintha te lennél a saját, dicsőségesen dacos, harmadik felvonásos filmmontázsod sztárja. – Samantha Vincenty

  • Művészetek és kézművesség

    Művészetek és kézművesség

    Andy Shauf, 'A varázsló'

    március 22-én jelent meg

    2016&aposs A buli, Andy Shauf énekes-dalszerző a folk és a 70-es évek Todd Rundgren-stílusú popzenéje között húzódik, és olyan dalokat alkot a depresszív fehér férfiakról, amelyek annak ellenére, hogy kívül esnek a tipikus ízlésemen, annyira gyönyörűek, hogy megszállott lettem. Az albumnyitó The Magician egy buja elrendezésű, többrétegű szépség egy olyan személyről, aki azért küzd, hogy fenntartsa a bűvésztrükk feletti uralom illúzióját, és általában véve az élet feletti uralmat: Csak remegő kéz konkrét terv nélkül. Ahogy Shauf énekel, miközben zongora- és vonósszekciója végül egy glam-rock stílusú gitárriffel konvergál, az eredmény egyszerre nyers beismerése az emberiségnek és egy remekmű. – Samantha Vincenty

Következő: 2016 legjobb albumai

Cikkek, Amelyek Tetszik